戏剧观后感

关于戏剧观后感（精选6篇）

当认真看完一部影视作品后，从中我们可以吸收新的思想，此时需要认真地做好记录，写写观后感了。观后感你想好怎么写了吗？下面是小编为大家收集的关于戏剧观后感，希望对大家有所帮助。

　　戏剧观后感 篇1

“这雷雨似在冥冥之中早已注定的，同时也注定着一场悲剧的诞生。”《雷雨》是曹禺在二十世纪三十年代初期，用了五年时间最终完成了的创作。《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是命运对人残忍的作弄。错综复杂的感情纠结，压抑沉重的伦理碰撞，现实而尖利的阶级矛盾，使得八十多年前曹禺先生创作的经典剧《雷雨》到如今依然有深刻意义。 关键字：时代的交替；阶级矛盾；爱情观；宿命说；爱情至上观。

封建时代与资产阶级时代的交替，是《雷雨》隐含的旧中国大时代背景。《雷雨》画面黑白对比，色彩昏暗压抑，严肃，侧面上衬托出二十世纪初期战乱岁月的沉重残酷和千百年来的封建约束下人们大众的精神面貌的阴霾低沉。剧中人物语言简练含蓄，各具特色的人物，及极为丰富的潜台词，都充分体现了当时人物其阶级地位和感情特点。如周朴园：其当时为矿业公司的董事长，是一位既有资产阶级自由平等思想，又有封建专制思想的新兴资本家形象，出场时五十五岁，在周朴园的内心深处权利，名誉，秩序才是最重要的。有着当时社会中资本家都有的一面：阴险，狡诈，虚伪。由鲁大海对于他的控诉中，我们可以清楚地了解到他为了自己的利益不择手段，甚至不惜牺牲别人的生命。作者通过周朴园与侍萍的关系，主要考察了他的历史，而通过他与蘩漪的关系，则集中展示了他在现实中作为一个封建专制家长的表现。而他与鲁大海，以及与鲁贵等人的关系，又从不同的侧面补充了他作为一个资本家的本质特点。

由《雷雨》剧情，本人对下面几点就行了一些短浅的分析和讨论。 一，阶级矛盾。由演员的语言、服饰及面部表情，可看出当时阶级的差距。：周朴园，一个清末民初的资本家，他是个封建资产阶级的代表。在家，要创造“最圆满，最有秩序的家庭”。在公司，他包修江桥，故意叫江堤出现险情一次就淹死了许多的小工，而他则是为了从每个小工的生命中捞取三百大洋，正如鲁大海说的“周朴园原发的是断子绝孙的财”。在面对蘩漪和侍萍时更流露出他的专横冷酷与丑陋的伪善嘴脸。让人厌恶，让人气愤。《雷雨》中，草菅人命，利益至上的资本家是大奸大恶的化身，虽然结尾出也有些父辈的温情，但在全局上来看，也是傍晚的夕阳—残花仅现的一幕，资产阶级依然是那个贪财的“地主”。封建资产阶级与工人阶级的矛盾才是重点矛盾。而这种矛盾，一直延续至今。如今的改革开放，中国又迎来了资本家，他们为经济的发展贡献了重要力量，对于时代的不同，应有远见和智慧，来正确积极地审视这些所谓的阶级对立关系，毕竟“万物皆可为我所用”，“去其糟粕，取其精华”，依然是进步发展的不二法门。 二，爱情观。（回顾百年前爱情的风霜历程）

1.所谓的宿命说。“周朴园这个风流少爷虽被她的青春美丽与温柔打动，但他那颗只懂爱自己的心又怎会与她厮守一生?他为了自己的前途最终放弃了侍萍。孤苦无依的侍萍带着患病的二儿子伤心的离开，原以为故事就这样结束了，谁知造化弄人，命运又将他们牵扯在一起。错综复杂的关系又上演了，简直就是一团糟，最终导致了同母异父的兄妹相爱。”在《雷雨》中，上一辈的恩怨纠缠到了下一代，因果报应轮回，似乎在雷雨的世界里就只剩下了阴暗、背叛和黑暗。现实中难道真的是这样吗？在我看来，这种大悲的宿命说，与其说是对周朴园们不堪的命运的控诉，不如说是对黑暗社会的彻底批判和赤裸裸的揭露和反抗。我们看结尾处：“鲁妈计划带四凤远离周家, 四凤却因已怀孕, 要求周萍带她走, 鲁妈几欲晕倒, 事到如今,只有催促两人快走, 繁漪阻止周萍离去不成, 抖出各人错综复杂的关系, 周萍和四凤知铸成大错, 周萍吞枪自杀, 四凤触电自杀, 周冲为救四凤同样触电身亡。”我们知道，即使是现在21世纪的世界，也不免会出现一些反常理或着说“命运弄人”的事情，就如周萍和四凤般的错爱出现也是很难说不会出现。那么我们是应当批判命运呢？还是说，批判这个社会的道德观念呢？出错不可怕，所以不要怕出错（当然我们不鼓励去冒然出错），可怕的是出错后的解决机制是否得到解决。《雷雨》的结局是：严酷的现实让四凤无法承受，她冲向花园，碰到漏电的电线而死，周冲去救她也触电身亡。周萍开枪自杀了，善良的鲁妈痴呆了,阴鸷的'蘩漪疯狂了,倔强的鲁大海出走了。是什么让他们精神崩溃？当爱情在道德伦理面前是这么的不堪一击，是世俗的观念巨差，令其自觉无颜再生存下去，导致其义无反顾的奔向死亡？还是在用死来反抗着命运呢？我们缺乏维护生命尊严的机制，让我们无法阻挡的伤痛发生后继续造成悲剧的上演。古人云：“人谁无过，过而能改，善莫大焉。”（《左传·宣公二年》）而如今确实没机会让其改过，这还让人怎么活？所以说，封建观念下的社会价值和道德观念是畸形的，吃人的，是必须改的，到如今我们依然要争取这种维护生命的法律和道德机制。《雷雨》的整体上表现出来的对爱情、生活和家庭无助和无奈，是对这种旧社会的经典深刻诠释和彻底批判。

2..爱情至上观。“周冲的死更让主题深化，一位重面梦想的活力的少年，为了追求美好的恋爱而失去了生命，这真是太残忍了！”是什么使得爱情要舍 生取义？除了说明周冲的年少率性外，随着年龄的增长，我们会知道生命与爱情的微妙关系。有人说，没有爱情的人生是残缺的。可是，爱情，不是全部，生活还是要继续。好的爱情是可遇而不可求的，不能勉强。我们可以向往柏拉图式爱情，道理很多，在有前提或指标，我们会去向往更高的生活质量和精神追求。 《雷雨》中人物家破人亡的背后，是黑暗腐朽的社会制度和毁灭人性的旧思想的束缚。最后我就借用一段话，来描述《雷雨》中爱情的结局：“如果人生是一场游戏的话，那么爱情只能算是游戏中的小插曲，凄美，柔情，绝望，不乏世故苍凉…每每想到爱情二字，种种感觉，霎时涌上心头，五味杂陈，百言难道，令人失去应有的理性与理智，失去自我，陷入疯狂…”

　　戏剧观后感 篇2

所有男女一样，俊男美女交错，漂亮年青长存。在下十分荣幸，出席如此轰动的戏剧。

千万不要误会，为什么会如此轰动？其实是一些音响太轰动了天雷崩，地震受，一下子把苦涩的心跳了出来，感受着一切突然而来快感！给我们有一个欢乐不停的好日子！

做人需要有一种活泼童心，忘记一切困惑、忘记一切恩怨，始终最主要欢乐地笑！感受戏剧无穷的过程！

可惜！太可惜了！水浒传太可惜了！为什么穿插太多情色粗俗部份？就是我始终想不到的事情！如果没有情色粗俗部份，也许会想像中更好看！

其次，演员技巧精炼，他们至始至终都敬业乐业。每段话语、每个动作都额外认真，是我们作为年青人难得的榜样！

珍惜美好时光，外向交际待人，收获果实会更多！

　　戏剧观后感 篇3

姜显发起剧院的“生日PARTY"，并在晚会上朗诵李白的《将进酒》，借古人的诗句，抒自己蔑视金钱、热爱艺术的情怀。我猜想，刚刚播完的电视连续剧《戏剧人生》的编导设计此情节，是为了解释作品的一个主旨：在商品经济的冲击下，艺术家如何抵御金钱的诱惑，而护卫艺术的高洁。

搞艺术不能没有钱，而且，越是高雅的艺术，花钱越多。另一方面，真正的艺术，又绝不能有一丝儿铜臭味儿，不能有半点儿拜金与媚俗。在艺术和金钱之间，存在着一种二律背反。恰到好处地表现了金钱和艺术的悖论，表现了艺术家在金钱面前的尴尬与困惑。

《戏剧人生》中的话剧院没有钱。不仅排不成戏，而且面临转向、垮台的危险。潘院长上下奔走、左右乞求；刘谦办第三产业，闹得要与老婆离婚，还差点把命给丢了；周映到饭店陪财神爷们喝酒，与三教九流合影，把自己变成道具……他们都是“为了一个共同的革命目标”：给剧院弄钱。幸亏从美国飞回一位腰缠万贯的高老先生，又幸亏高老先生的救命恩人和唯一的孙子又都在剧院。于是，大把的美元进了剧院的账号，使剧院起死回生。

当然，对于剧院来说，最幸运的还是她拥有一群爱戏不爱钱的成员。姜显的清高、固执与偏激，说到底，是他与这个物欲社会格格不人。无法想象，一个爱钱的人，能演好哈姆雷特。周映与周漫的矛盾，实质上是艺术与金钱的冲突。周涣逼着妹妹烧掉那个与金钱活动有关的通讯录，这种近乎天真的敏感与偏执，蕴藉着一种难得的艺术天性与童心。王卓群沉默寡言，貌似木呐，其实是艺术气质很重的人。不愿见他那位会给他带来财富的爷爷，是因为在他的天平上，道义重于金钱。

王卓群其实是以一种平淡之心看待钱财。他并不像姜显和周涣，对金钱过于敏感，视金钱为罪孽。他一个人要做那么多的道具，剧院不给他派助手，他就向剧院要钱。但他绝不会像周漫那样，丢下自己所热爱的艺术，去职业性地甚至不择手段地赚钱。《戏剧人生》用“王卓群夜游姜宅”收尾，是否想要用这个人物消解金钱与艺术的矛盾？

　　戏剧观后感 篇4

皮影，在历史文献中确实有资料可证的，是晋代《搜神记》一篇文中载有“影戏之源出于汉武帝李夫人亡。齐人少翁言能致其魂......少翁夜为方帷张灯烛帝坐他帐自帐中望之仿佛夫人像也，故今有影戏。”之段落。

文中所述李夫人的帷幕灯影场面，当是影戏艺术的雏形。影戏虽分由真人成影的人影戏、用双手表演的手影戏和用平面偶人表演的皮影戏，但都同源于幕影表现原理。另据史料记载，皮影戏在一千多年前的宋代就已盛行于宫廷市井，这一宋时盛景决非无源突降，它必然经过一段漫长的孕育萌芽、发展演进和成熟的前期历程，只是史料断档而已。若将这一前期历程，试上推为皮影戏成熟于极为崇尚文化艺术的盛唐，不无道理。进而再将起源时代上推至两汉并不为过。

这一推论与《搜神记》中“影戏之源出于汉武帝”说相合。故将皮影戏艺术的起源定位于两千年前的西汉较为客观。皮影戏艺术发祥于我国陕西、山西、河南交汇的黄河流域，因其贴近生活、贴近现实、贴近广大民从，所以流传甚广。传至明清时代，河北滦州皮影异军突起，进而形成了皮影艺术的东、西两大主体派系。滦州皮影的崛起，将我国皮影文化带到了历史的高峰。清末民初，皮影戏在全国遍地盛行。只是在近代社会动乱和新潮文娱的冲击之下才陷于现状。

　　戏剧观后感 篇5

中华民族艺术博大精深，源于它立世五千余年。

零八年五月二十七日，民族艺术演走进了我校燕化附中，这是我们的荣幸，让我们领略了中华民族艺术的精湛之处，让我们看到了其中的绝，让我们明白了他永远是中国人的宝，并不会随时间的推移而脱落，它永远笼罩着中华大地，永世不休！

节目的一开始，是一位长得十分喜剧的哥们，演唱了一首弘扬中国的歌曲，虽然不是民族曲风，但其内容却唱出了中国人的精神，——中国龙！随后尽是些民族节目，展示了中国人的艺术。戏曲，先是一位穿着整齐的姑娘拿着一杆长枪，向大家传授如何使唤它，然后大声喊：有哪位同学愿意上来试试？接着有位身怀绝技的大哥哥上去耍了几下，但它展示的是武术，等姑娘教他的时候却显得十分笨拙。

我听到盼望的瑰宝——京剧了！我默默地说着。一出《红灯记》，道尽国粹艺。但绝大多数的人对其抱有极为不屑的态度，让我对这些人反感。因为他们这是对中国的不屑。

多么动听的唱腔！我高喊。那是一个旦角儿用高细的嗓音唱着：我家的表叔数不清…。令我给予了他我最响亮的掌声和呐喊声。

接着川剧神秘的变脸又前来助阵，看到那演员迅速地不露出任何破绽和变换着那一张张戏脸，我迷惑不已，迷惑其中的玄妙！但我无可奈何，只有用掌声和叫好声表示对他们的敬意之情。

看完了，回班了。同学们都淡忘了。

同学们的表现让我感叹，因为他们对民族艺术竟无一知半解，嘴里唱到的是流行歌曲，学的是高雅艺术如钢琴，洋琴等。试问有谁还在听着京剧，相声等民族艺术？那个欣赏民族艺术的地方几乎荒无人烟了。

　　戏剧观后感 篇6

近日从本埠的报纸上读到一篇文章，是作者写他应一位大款朋友之邀，享受了一次高档消费，然后指责大款不该挥金如土，并建议他多捐些钱给希望工程。在我看来，这篇文章的作者和他的大款朋友一样。都患有“金钱过敏症”：以一种非正常的心态看待金钱。

把钱看得太重，钱就是他的心上人他的亲爷爷他的生活的唯一目的；或者反过来，把钱看得太贱，钱就是臭狗屎就是艾滋病，避之唯恐不及。这两种极端，看似判若冰炭，实则同出一因：对金钱过于敏感。一位很著名的艺术家，不止一次的慷慨陈词：先是指责一些文艺团体拼命捞钱，然后呼吁国家扶持严肃艺术。所谓“扶持”，自然是“拿钱来”的意思。你看，一方面诅咒钱，一方面又离不开钱，真是左右为难。

搞艺术（无论是团体还是个人），都不能没有钱；而真正的艺术（无论是创作还是表演），又绝不能有一丝铜臭半点媚俗。在艺术与金钱之间，存在着一种二律背反。最近中央电视台播放的连续剧《戏剧人生》，颇为真实地道出了金钱与艺术的悖论。

《戏剧人生》里的那个话剧院，无钱排戏，眼看就要垮台。于是，从院长到演员，都想着法子弄钱。而艺术家又是从骨子里蔑视金钱的，他们清高甚至偏执，与这个物欲社会格格不人。倒是那位“小道具”王卓群，能以一种平淡之心看待钱财。他并不像姜显和周映，对金钱过于敏感，视金钱为罪孽。他一个人要做那么多的道具，剧院不给他派助手，他就向剧院要钱。但他也不会像周漫，丢下自己所热爱的艺术，去职业性地甚至不择手段地赚钱。听说某位海外巨贾可能是他的爷爷，他颇为兴奋，并四处打听；可一旦得知这位爷爷曾给他们父子制造过精神和肉体的痛苦，他又拒绝与之见面。因为在他的天平上，道义毕竟重于金钱。（戏剧人生）用“王卓群夜游姜宅”收尾，大概是想用这个人物对金钱的“平淡之心”，来消解金钱与艺术的矛盾，来治疗当今社会流行的“金钱过敏症”。

艺术家排戏要钱，老百姓过日子也要钱。房子、煤气、柴米油盐、孩子上学、就业、找对象，这些都需要钱。要是全国人民都穷，也还好想。糟糕的是，有一部分先富起来了，而且富得不那么“正道”。老百姓气不顺，便是可以理解的了。为了生括，为了孩子，为了应付与日俱增的物价，你必须赚一点钱。但如果你因之就将钱奉为神抵或视为瘟疫，就去诅咒或者巴结它（包括有钱的人），即便是出于真诚，也是大可不必的。